Preludio

Expongo mi obra de manera accidental  por la excesiva acumulación de trabajos inéditos en mis dispositivos,  consecuencia todo ello de mi discreto rechazo hacia las redes sociales y de mi ligera responsabilidad a la hora de mostrar mis reflexiones,  a las cuales llego a través de mi investigación plástica.  Todo esto ha hecho que finalmente sienta la necesidad de  hacer una página donde recoger toda esa amalgama de controversia que me construye como persona. Siento el desorden,  mas lo considero parte esencial de mi pintura deconstructiva. La página estará en continuo desarrollo, como si fuera un curriculum interminable de intervenciones. Me ralentiza el trabajo pararme a escribir los textos por lo que si surgen dudas, no duden en contactarme.

Prelude

I expose my work accidentally due to the excessive accumulation of unpublished works on my devices, all of which is a consequence of my discreet rejection of social networks and my slight responsibility when it comes to showing my reflections, which I arrive at through my research. plastic.  All this has made me finally feel the need to make a page where I can collect all that amalgamation of controversy that builds me as a person. I feel the disorder, but I consider it an essential part of my deconstructive painting. The page will be in continuous development, as if it were an endless curriculum of interventions. Stopping to write texts slows me down, so if you have questions, don't hesitate to contact me.

ilegal street art

No es que el resto de las obras sean  todas "legales" o "con permiso" o como queramos llamarlo, es que esta sección recoge los trabajos rápidos, donde importa el concepto, el momento y el frescor que brota de la espontaneidad. Obviamente aquí no recojo ni podré recoger ni una mínima parte de las obras realizadas, en especial porque la mayoría de éstas no están ni recogidas en foto. Son obras sin preparar , que surgen de la nada, de la circunstancia.  Como se dice: son todas las que están pero no están todas las que son.

They are all that are there but they are not all that are.

Any night in Madrid , dated in 2018 with my friend Dingo Perro Mudo . Time goes along and activities we use to do, people we use to meet very often change their life styles, for me, my kid changed it all.

Calaveras y siluetas.  Fotografias hechas por otros, encontradas en redes y que de alguna u otra forma recupero, rescato de otras cuentas para convertirlas en mi obra definitiva. And Virgins, Madonnas. And Nazi cats

why i do what i do? which are my purposes? what is the meaning of them paints? fuckai donnow

COLABORATIVE WALLS

A lo largo de estos años y debido quizás a las líneas de trabajos sociales que he ido desarrollando, se me han presentado múltiples oportunidades para realizar tanto murales cooperativos, donde he dirigido el trabajo para realizar la obra acondicionándome a los requisitos, tanto de colectivos, como de material, de superficie a trabajar o del tiempo marcado previamente. Aquí muestro diferentes ejemplos de dichas obras.

A remarcar que en la gran mayoría de ocasiones he trabajado con personas con mucha voluntad pero con pocos o ningún conocimiento artístico previo, por tanto he servido como catalizador para tanto hacer el mural posible, como para implicar a los participantes en una creación artística que encuentran renovadora para el espacio público que cohabitan.

Throughout these years and perhaps due to the lines of social work that I have been developing, I have been presented with multiple opportunities to create cooperative murals, where I have directed the work to carry out the work, adapting myself to the requirements of both groups, such as material, surface to work or the time previously marked. Here I show different examples of these works.

It should be noted that on the vast majority of occasions I have worked with people with a lot of will but with little or no prior artistic knowledge, therefore I have served as a catalyst to both make the mural possible, and to involve the participants in an artistic creation that they find renewing for the public space they cohabit.

"Gracias" es un mural realizado en el colegio público de educación especial Fray Pedro Ponce de León , en Aluche, Madrid, donde han participado todos sus estudiantes y hemos generado y resuelto la obra desde la idea colectiva de que les gustaban los insectos y que querían un jardín en el patio. Gracias agradeciendo tanto a los estudiantes de Fray Pedro Ponce como a su equipo docente y a las familias, por hacerlo posible. gracias a la actividad de APS, (Aprendizaje y Servicio), a Raquel, y a nuestros estudiantes del colegio San Gabriel de Madrid por ayudarme a hacer el mural posible en un día.

"Thank you" is a mural made at the Fray Pedro Ponce de León special education public school, in Aluche, Madrid, where all its students have participated and we have generated and solved the work from the collective idea that they liked insects and that They wanted a garden in the yard. Thank you, thanking both the students of Fray Pedro Ponce, their teaching team and the families, for making it possible. thanks to the activity of APS, (Learning and Service), to Raquel, and to our students from the San Gabriel school in Madrid for helping me make the mural possible in one day.

Muro por la Paz

Wall of Peace

Painted by more than 1300 people between students, teachers and workers of San Gabriel school, Madrid

Mural colaborativo promovido por FICAR y financiado por y para el concello de Entrimo, en Orense, Galicia. 

Partiendo de la temática del Festival FICAR Entrimo 2024, se eligió la imagen del nATIONAL gEOGRAPHIC del fotógrafo Steve Mccurry para trabajar el mural colaborativo, que recoge las ideas de 2o personas que participaron en su ejecución.

La Educación ya no consiste tanto en liderar para formar a los emprendedores del mañana, sino más en empujar, en despertar los talentos y en no dejar a nadie atrás.

Education is no longer about leading to train the entrepreneurs of tomorrow, but more about pushing, awakening talents and leaving no one behind.

Mi educación consiste más quen liderar, en empujar. sostener

#angelesdedios

Mural colaborativo conmemorativo en la plaza de Felix Rodriguez de la Fuente, en San Sebastian de los Reyes

CREATION

Los mundos imaginarios no existen, y por eso son todo lo que importa.

Anamorphic Buda at Katmandú mountains, Nepal

Cada tarde, cuando atardece y el sol se pone, el Buda revela su tercer ojo

4th Elements

The combination of the four natural elements chemically creates a fifth one, called live. The representation of the ascension of humans to greatness conclude in love    <3       . Four elements to represent Creation. One love to rule them all.

La combinación de los cuatro elementos naturales crea químicamente un quinto. La representación de la ascensión del ser humano a la grandeza concluye en el Amor. Cuatro elementos para representar la Creación, y el Amor que los gobierna a todos. 

El Jardín de las Delicias 

tríptico . 320x160 cm

técnica mixta

colección particular

La reinterpretación de la obra El Jardín de las Delicias la pinté por encargo, encargo realizado por mi amiga Esperanza, encargo que hizo posible la misma creación de ésta, pues fue uno de los trabajos que más tiempo he tardado en realizar puesto que el exhaustivo estudio de la obra del maestro no hacia más que complicarme las ideas, sin encontrar  la fórmula en la que yo me sintiese bien reinterpretando, puesto que cuanto más sabia, más lo entendía, y me resultaba imposible destrabarme. Después de varios meses de estudio conseguí iluminarme y empezó el proceso de desentramado, donde releía las inquietudes de El Bosco y las hacia propias, vinculando su mundo y el nuestro, en una sintonía propia de un jardín de las Delicias, siempre perenne en un mundo en peligro de extinción.

Soy porque soy

porque si no no sería

hablo de

la creación

los ceros 0

s0n nada

los i los l los 1 los uno

son

 la creación

Recreation : ze carrion ' s Re-creation at San Gabriel 's School, Madrid 2021 . Thanks to my audiovisual students :  Eva Garrido (video director) . Michael Pino (sound) . Odalis Tacuri (assistant) . Sofía Quevedo (camera assistant) . 

The artwork is about the Creation. Again . How fingers get connected when door closes. The pidgeon as the peace simbol, presents in the hand of God as the wellthness and richness of peace and knowledge.

Lilith 

spray on wall . Madrid

Eva

Spray on Wood 165x40 cm

private collection

Ze Carrion ´s Temptation

When we took the forbidden apple down the sacred tree.

Music: CIRIL23

Video: Enrique Pratas . The Hatchery Visuals.

El Ángel Caido . Fallen Angel . Lost in Translation . Madrid

"En el barrio es frecuente la acumulación de cartones, pensé que sería sencillo dejar allí un par de cajas y pasar desapercibida sin tener que caminar hasta el contenedor. 

Esta vez era distinto, sentí ese miedo del que a veces os he hablado, una especie de brisa tibia que se desliza por la piel, un cosquilleo, algo que me roza, a pesar de ser enero y llevar encima un jersey grueso y el abrigo. Siempre me digo lo mismo: “algo malo va a ocurrir”. 

Me dio por pensar que quizá entre todas esas cajas amontonadas hubiese un cadáver, algún vagabundo que nadie echará de menos.   Extendí el brazo y tiré las cajas sin acercarme,  pero al mirar la pared lo vi: “El ángel caído” posaba para mí, me seducía.   Desplegaba sus alas y mostraba su cuerpo desnudo sin pudor.  Al otro lado un buzón de Correos.  ¿Para qué? Si ya nadie envía cartas.  Quise quedarme allí a vivir. Y corrí hacia casa a sabiendas de que nadie me perseguía. Subí las escaleras, di un portazo, respiré  como pude apoyada en el gotelé.  

Aturdida me senté en el escritorio y le escribí una carta al mismísimo diablo. No era necesario ponerle sello. Se la entregaría en mano.  

Esa noche empezó todo”. 

texto de Cristina Serrano

Noah´s Ark . El Arca de Noé

La Nochevieja del 2015 al 2016 me encerré en una casa okupada, por la zona de Villarana, en Barcelona y desarrolle el proyecto artístico "Arca de Noé" donde me propuse pintar durante 3 días encerrado en la vivienda todos los animales a modo de arca. Posteriormente la casa fue desalojada y clausurada, dejando dentro el trabajo artístico. Agradezco a mi amiga Susan, que además es la tía de mi hijo, el haber confiado su espacio para una obra de dicha magnitud.

Paloma buscando Tierra . Dove searching for Land . acrilic on wood 70 x 70 . Private Collection

WIFI Christ . Genova, Italy

La Vierge de Burdeaux . Burdeaux , France

This piece, as my friend La Rouille told me, seems to be a hit, but nobody knows that it is done by me. I find it such a success because somebody even covered with a plexiglass. It is beautiful how an ilegal piece done in the shadows, in the center of a city, can become something else. Pity that I am not claiming my authority, but i already get used to do like that.

Jewish king carring his cross. Spray on Wood. Private collection.

 I have special affinity for this one, product of a huge illness of my neighbour Dani, a good old friend of mine. I got into the military hospital with the big piece of wood and i decorated his bedroom. He was about to die, in my memories i saw him diying, but suddenly he recovered. Im so glad he did<3

AZALÁ

You may find this very special piece getting lost in a park of Granada.

HELP, lifting Cristo out of hell. Spray on wall

REFORMAS CARRION (trabajos de restauración)

Rehabilitación del espacio privado abandonado que interfiere en el espacio público

Rehab of abandoned private property interfering public space

Afterparty . Sala Caracol . Madrid

Que buenos malos recuerdos me da esta pieza de la Sala Caracol, en Madrid. La idea que se me planteó era que tenía que abrir el espacio, generar la sensación de que la habitación continuaba, tenía que hacer la discoteca más grande. Hasta aquí todo bien. El dueño de la sala Jose Manuel Alonso, Chema Caracol en mi teléfono, me dijo que me iba a pagar poco, 500 euros, pero igualmente accedí porque pensé que el trabajo me llamaba la atención. El señor, rico gracias a gastar lo justo, estaba fatal de la cabeza, y perdón por este juicio de valor, mas yo pintaba y el venía y me corregía el trabajo, el me dijo que era pintor, y pintaba encima mía; luego se iba, volvía y señalaba lo que él había pintado y me decía que estaba mal, que lo arreglase. Lo arreglaba y volvía a cambiarlo, era como estar atrapado en un bucle espacio-temporal. Pues así durante 6 días en un trabajo que tendría que haber durado máximo 3 días. Al final casi que el trabajo me salió a devolver, me envolvió en su locura y así quedó la obra. Personalmente salí muy orgulloso del resultado final, aunque creo que al señor no le gustó. La única foto que tengo de la obra es de cuando la pinté, imagino que la borraría a los pocos días y nunca más se supo.

My Library . Mi biblioteca

La Casa del Libro . Gran Vía . Madrid

https://www.epe.es/es/madrid/20231104/casa-libro-luz-gran-via-madrid-94178475 

Dualidad . Calle Tucán . Madrid

La obra tiene dos significados implícitos. Por un lado representa el tiempo a  través de la expectación, ese momento donde se avecina la sorpresa, justo anterior a la alegría. Por otro lado representa la dualidad, la necesidad de tener que elegir entre dos, porque esas son las opciones y tienes que definirte. ¿Tú de qué eres más, de perros o de gatos? ¿Playa o montaña? ¿de izquierdas o de derechas? ¿Del Madrid o del Barça?

El Prestige . Spray on wall . Private collection

https://es.euronews.com/2022/11/13/20-anos-despues-la-tragedia-el-prestige-se-podria-haber-reducido-solo-a-unos-km-de-costa 

CLIMATE CHANGE S.O.S.

I love this one. The climate is changing, S. O. S. "save our ship" because Earth, as we know it, is vanishing. new orders will appear, probably we may extinct in some point, but until then we will addapt ourselves . An stablishment that uses 2 air conditioning motors. every flat with its own motor. Motors warm up the outside to cool the inside. The solution becomes part of the problem. 

La dueña del establecimiento no terminó muy contenta después del mural, al menos su primera impresión. En realidad no recuerdo como lo sé. sin embargo la alcaldesa de Rivas me llamó por teléfono porque le gustó mucho me dijo. A mi me gusta esta pieza,  me parece crítica y necesaria. Quizas a los dueños de la peluquería les hubiese gustado más otro tipo de graffiti, estoy seguro de esto. Igualmente considero a esta pieza necesaria, desconozco su estado actual pero cumplió su función

Y esta pieza a continuación, menos. 

Estuvo la bici ahí aparcada un par de meses. El resto de la pared eran graffitis de mis amigos del keller, este era mi trozo. Pues el ayuntamiento borró solo esta pieza

suscribete a mi canal porque esta pieza está to guapa

Que qué me gustaria? por qué debería yo pagar por las acciones más destructivas de otros graffiteros? que si soy graffitero? joder, es posible. Claro que si, si graffiti es que pinto porque quiero en lugares sin permiso: quizas tomarme mis acciones con responsabilidad pueden marcar la diferencia entre lo que yo hago o hace otro que pinta en cualquier sitio sin tener en cuenta el trastorno que le supone la pieza al espacio intervenido. Que qué quiero pues que si me pilla la policia pintando me digan humildemente, está guapo, estas arreglando el espacio, gracias. Porque es lo justo, es un acto lejano al vandalismo arreglar una superficie, enriquecer la calle, generar cultura, regalarle un bien social al ayuntamiento. No es que nos paguen, que tanto lo merecemos como que estaria genial, sino al menos que no sea perseguido, pues es lo contrario al acto de amor reflejado durante la producción artística. Y no es la intención desvirtuar al graffiti o graffitero sino poner sobre la mesa las bases que promueven mi trabajo. Una pieza tiene que hablar siempre acerca del espacio intervenido, pues es lo que el espacio y sus habitantes merecen por su usufructo. Y si no lo haces así y la policía es severa y castigadora, pues en parte será lo que se encuentra como respuesta a una filosofía de graffiti con una violencia innecesariamente autoimpuesta producto de una disconformidad sociocultural que desde mi perspectiva no da lugar, por tanto, una actividad surgida desde el amor bajo ningún concepto debe ser penada asi que disculpe usted señor agente.

WHOLE CAR / R3SPET0

La obra reivindica la carga artística de una pieza ilegal en el contexto del graffiti institucional cuestionando conceptualmente arte y vandalismo

Que si pinto en RENFE y me multan? y me buscan y persiguen? y que esperaba si RENFE quiere sacar todos sus trenes limpios, eso les supone un gasto, por tanto, un perjuicio para su empresa. Que me parece bien? pues lo entiendo, yo prefiero que los trenes rulen pintados, y takeados, pero ellos no y son los dueños de los trenes, igual en una pared que alguien dejó limpita y blanqueadita, parecia para ti pero es suya y si se molesta y te denuncia, pues estará en su derecho. Y se plantea la pregunta, si el graffiti dejase de ser perseguido, seguiría siendo graffiti?

WAR

forma parte de la colección permanente del museo Zapadores Ciudad del Arte, en Madrid

One evening while i was working the canvas it came a walker , an artist, Gabriel Lux , and he found my canvas as an improvised spot to perform. after that we talk, and talked, he was walking all around , i took him home and we prepeared an action during the Rastro time in Glorieta de Embajadores de Madrid. And now i ll name my friend the video artist Salome Caballero .Here comes the video: 

https://youtu.be/Vn3ut2PM2MI

mybestwisheshere.I  hope you are doing good Gabriel         

an Spanish artist may afford his career playing performances? how may or witch ass you have to lick to get that?

Call of Duty Siria

500x200cm

tecnica mixta sobre lienzo

Zapadores museum, Madrid

Exodus . War Women 

80 x 40 cm . Spray on wood . Private collection.

Ankara . War . 2015

For the exhibition Outsiders at Paris. 2015 . Private collection

Ankara´s Pietat . 2015

For the exhibition Outsiders at Paris. 2015 . Private collection

Call of Duty Airport . Centro Cultural Daoiz y Velarde . Madrid

Call of Duty Unwelcome Citizens . Los Alcazares . Murcia

Call of Duty Black Ops Apple . Madrid

Call of Duty Zombies . IFEMA . Madrid

Call of Duty Bitches. Realizado durante el evento Se Alquila en el recinto ferial de la Casa de Campo, en Madrid.

Esta obra es la representación de una realidad que lleva aconteciendo desde que tengo uso de razón, la prostitución en la Casa de Campo. El trabajo nos propone una vista en primera persona como si de una realidad aumentada se tratase, metiéndonos en la piel de un cliente de servicios sexuales.

Call of Duty Nature . Spray on Wall 250 x 550 cm

Realizado en la casa de mi amigo Emilio, amante de los viajes, de la naturaleza y de lo salvaje. Representa otra época , aquella en la que el hombre luchaba por sobrevivir, nuestra figura en una posición pasiva pues va a ser atropellado por la naturaleza.

Aylan Kurdi . Mixed Media on Canvas . 210 x 210 cm . Paris . Private Collection.

Aylan Kurdi, el icono del siglo XXI . Spray sobre sofá . Madrid . Colección privada

+ DrHOMES . museo Zapadores . La Neomudejar . https://www.eldiario.es/cultura/arte/graffiti-arte-urbano-ze-carrion_1_5062751.html  

Me encanta. Aquí un ejemplo de como los periodistas recogen la información, la reinterpretan y se inventan más de la mitad. 

Hambre como Elemento Expositivo. Mulafest , IFEMA , Madrid

o cómo convertir una pintura elegantemente hecha en una pulla durante un reconocido evento de cultura urbana

Me resulta interesante el papel del IFEMA en todo esto, pues posteriormente al evento no propusieron o bien destruir las pinturas o en su defecto pagarnos un mínimo para que dichas obras pasasen a formar parte de la propiedad intelectual del IFEMA. Así se puede encontrar gran parte de obras mías y de muchos compañeros y compañeras en posesión del recinto ferial, obras en grandes formatos adquiridas por precios irrisorios. Aquí parafraseo a mi abuela cuando decía que no tiene el que más gana sino el que menos gasta. Quizás un poquito de las dos

Eat Smartphones . Exposición colectiva "Naturaleza Zombie" para el centro de arte Tomás y Valiente, en Fuenlabrada

MIEDO / FEAR

VENEZIA 2020 . Acrilic on canvas . 220 x 100 cm

El Covid de Magritte . Acrílico sobre tabla . 50 x 70 

Unavoidably we are living in an age where technology moves economy, and we us all within. we fell controlled, we control each other, we even selfcontrol while we lose control of our time wasted on technology itself. Smartphones help us not to think, or vaguely think. 

Selfie . Spray on wood . Private collection

La Representación de la Representación . Agujeros de Gusano . Para Primavalle , Roma , Italia.

El Pensador 2.0 . The Thinker 2.0 . Calle Huertas . Madrid

Humana was Here . o la inevitable globalización . Pintado en el Mercado de Moratalaz, en el año 2015

La señora Loli me pidió un algo, una pieza, la que yo quisiera, que diese que hablar a los vecinos. Loli, harta de que los tags arruinasen el portón del garaje de su vivienda me encontró y me ofreció algo de plata y toda la confianza para hacer lo que considerase. Tengo especial afinidad por estas colonias madrileñas, pues mi madre nació en una de estas casas, en la casa de puerta plateada retratada. Por esto y la necesidad de encontrar una fórmula para que Loli encontrase un punto de fuga en su hogar, decidí llevar mi barrio a la playa

PERROS

⁸El Perro de Pavlov

100x120 cm 

técnica mixta

(available)

Pavlov's dog was exhibited in the contemporary art museum La Neomudejar of Madrid during my solo exhibition "Solos". 

Works shown during the exhibition "HUNGER" painted with DRHOMES fot the contemporary art museum La Neomudejar, Madrid

Gracias Zion y Nietzsche , por todo y por tanto..

Mis animales, mis amigos. Quiero compartir una breve reflexión de como ser un buen dueño, que tus animales y tú funcioneis en sintonía; y quiero hacerlo porque llevo viendo como la gente tiene animales, los posee como si fuesen un objeto, y debo hacerlo pues considero que las nuevas leyes de protección animal son solo nuevas formas para que el ayuntamiento tenga la capacidad de multar y enriquecerse en la tarea, aún con la excusa de querer el bien para los animales. Por otro lado tanto amigos como familiares han tenido perros y se que en el fondo piensan que yo tuve suerte con estos dos, mi pincher y mi doberman, pero porque creo que no se han parado a observar que es lo que necesita un perro en realidad.

Un perro debe estar con su humano el máximo tiempo posible, un paseo o incluso 3 paseos diarios por el parque no son suficientes para saciar la inquietud que el perro muestre. Incluso si un día solo sale a hacer sus cosas no supondría un gran problema en su educación. Los perros van a aprenderlo todo de sus humanos por lo tanto deben estar en máximo contacto con ellos. Un perro necesita ver, viajar, descubrir lugares diferentes, no se, recuerdo a mis perros montando en ferry, y en tren, y en avión. Recuerdo a mis perros corriendo por el Círculo Polar, durmiendo en el coche, o en la calle, y esperando en la puerta de un restaurante o de una biblioteca. 

Por el contrario un animal que repite siempre los mismos patrones, como el mismo parque o los mismos caminos, va a sentirse seguro en ese territorio, incluso se va a apoderar de él y podría incluso verse en situaciones agresivas .. Por el contrario, fuera de ese espacio va a ser un perro inseguro

Bourdeaux , France

Dog´s Dreams . Sueños Perros . Street Nights featuring my bros NSN997 y Dingo Perro Mudo

2 Galgas . Uma y Frida 

 Spray on wood . Private Collection

TAUROMAQUIAS

KARMA . Calle Pedro Diez , Madrid

Presento esta obra en su paso por el tiempo porque ha sido trabajada no sólo ya por mi sino por el clima, al permanecer en la intemperie, incluso otras personas la han intervenido. Al final dejo entrever uno de los significados que le encontré al arte urbano, que la obra ya no es mía, en parte es de mi autoría, pero de mi propiedad sino que es un bien colectivo, aunque bien es cierto que a uno le toca el ego al verla intervenida, resulta tanto más fácil como más satisfactorio entender que más allá de la creación existe una vida y una muerte.

La obra ahora tiene nombre, "Karma", apelativo añadido por un extraño, quizás incluso alguien que firma karma y que ha pisado mi pieza, pero que no podría haber hecho un takeo más adecuado, pues aunque desconozca cual era la intención de su firma, considero a la pintura enriquecida.

I present this artwork as it passes through time because it has been worked on not only by me but also by the climate, by remaining outdoors, and even other people have intervened in it. In the end I hint at one of the meanings that I found in urban art, that the work is no longer mine, it is partly my authorship, but my property, rather it is a collective good, although it is true that it is up to one When the ego sees it intervened, it becomes both easier and more satisfying to understand that beyond creation there is life and death.

The work now has a name, "Karma", a nickname added by a stranger, perhaps even someone who signs karma and who has stepped on my piece, but who could not have made a more appropriate tag, because although he does not know what the intention of his signature was , I consider painting enriched.

exposición colectiva "Homenaje a Goñi" en el Museo de Arte Contemporáneo La Neomudejar . Arthouse Madrid.

TIME AND a DEAD BULL

imágenes tomadas dos años consecutivos durante el festival de arte urbano de Espirdo, en la provincia de Segovia, España

Me encantan los toros, me flipan . Tanto que en cuanto pueda tendré un toro en el jardín, protegiendo la puerta de mi casa. Parecen fieros, pero no lo son a no ser que les provoques, les tengo muchísimo respeto, pero ningún miedo.

To speak about bullfights is controversial. I dont know what to think because in one way i destest the bullfights, i find it barbarian but in the bad way, violent, and its impossible for me to find joy out of suffering. I guess it is a discipline that has been growing and improving through time, bullfighters develop a profesional technique, but also tradition can change. I may not be the one to complain for a change, i just paint. It´s unexplanable the feeling gather painting this theme, but it is just happening. An impressive animal and a noble finish of fighting till death. Also it is remarcable to understand that their whole life they cannot get better treatment. They are loved, but at the end many people seek their death. And it makes me so sad.. i must confess that when a bullfighter get overwhelmed by the beast i found it divine justice. but we all know the end. At least, it gets eaten.

Y mientras tanto en la Pavas, el Magdalena Medio de Colombia...

Bullfighting

50 x 35 cm Mixed media on canvas

(Available)

Ivan Fandiño was here 

The Bull

tempera on wood 40 x 25 cm

private collection

Obra para la exposición colectiva "Los Multiversos de Goñi" . La Neomudejar . Madrid

the fourth dimension.

Everything is relative. Except you´re alive.

TODO PASA . TODO LLEGA

If you live in past, it comes melancholy .

If you live in future, it comes anxiety.

Mas allá de la Oscuridad está la luz. 

Nuestra naturaleza animal nos asocia contra nuestra naturaleza intrínseca más salvaje. Somos el moho que crece de lo muerto. 

Y aún queda mucho para eso.

El Oso de Annaud . Acrilico sobre lienzo, colección privada.

Esta obra data del 2008 y fue una de mis primeras inclusiones en la representación del tiempo, indago en la idea de la representación de una narración, donde se interpreta un paréntesis del tiempo a través de dos fotogramas de la película de 1988 "El Oso (L´ours)" de Jean-Jacques Annaud.

Incluyo en el capítulo "Tiempo" ciertas entrevistas que voy encontrando y que han ido aconteciendo a lo largo de estos años. Las incluyo en "Tiempo" porque si bien no estoy orgulloso de ellas, creo que forman parte de mi historia, con los pensamientos y reflexiones que pudiera estar teniendo en esos momentos. En ellas cuento mis ideas artísticas, ciertos conceptos y proyectos pasados presentes y futuros. Así estas entrevistas no me representan, pero si que capturan reflejos, una cierta parte de mi realidad pasada. 

desinformacion

Bueno, no, incluyo las noticias y entrevistas en desinformación, porque no son más que puntos de vista que a veces coinciden pero la mayoría de las veces están condicionados por los ideales y el mensaje que la fuente quiera transmitir, y son completamente subjetivos. En lugar de sentirme orgulloso de haber salido en medios de comunicación muy importantes, reconozco que me generan vergüenza. Aun así lo comparto:

https://www.rtve.es/rtve/20150929/solos-nueva-exposicion-ze-carrion-explora-virtudes-miserias-humanas/1209922.shtml 

BBC: Full podcast : https://www.bbc.co.uk/sounds/play/w3ct4vmk 

extract: https://www.bbc.co.uk/sounds/play/p0hmh4sp 

https://lamovidamedio.wordpress.com/2018/10/30/ze-carrion-no-veo-que-el-arte-urbano-este-dirigido-a-hacer-un-mundo-mejor-veo-muchas-pollas-y-mucho-ego/ 

https://www.eldiario.es/cultura/arte/graffiti-arte-urbano-ze-carrion_1_5062751.html 

https://streetartaddicted.blogspot.com/search?q=zecarrion 

http://streetartaddicted.blogspot.com/2015/09/zecarrion-la-conciencia-de-la-soledad.html 

Entrevistas transversales:

https://enlavapies.com/calle21/ze-carrion-la-nobia/ 

http://www.sealquilaproyecto.es/2013/08/ze-carrion.html 

https://www.epe.es/es/madrid/20231104/casa-libro-luz-gran-via-madrid-94178475 

https://www.guiarepsol.com/es/viajar/nos-gusta/centro-social-autogestionado-csa-la-tabacalera-madrid/ 

https://www.rtve.es/play/videos/metropolis/metropolis-neomudejar/4261258/ 

Jornada de Reflexión . Day of Reflection . It is a shame..

Betsy Ross Cosiendo la Bandera de Catalunya

Spray on iron door . Poble Nou . Barcelona

Esta obra me ha permitido explorar conceptos complejos , tales como el fascismo y la independencia  . No es la globalización fascismo? o la imposición de un Estado a un pueblo que tiende a rechazarlo?

siendo de Carabanchel, un barrio obrero de la ciudad de Madrid me planteo si mi barrio tendría mejores prestaciones y estaria más limpio, las carreteras y aceras estarían en mejores condiciones, funcionarian mejor los servicios públicos, tendriamos una mejor sanidad y educación... si mis impuestos se quedasen aquí y no se usasen para arreglar, por ejemplo, el barrio Salamanca. Si extrapolamos esta idea a las diferentes comunidades autónomas... pues eso. Que no quiero fronteras, creo en un mundo sin fronteras donde prime la excelencia y no la herencia, que nadie tiene culpa de nacer ni de dónde le toque nacer, mas sí somos responsables de lo que hacemos con nuestra vida. No somos responsables de nuestra existencia pero sí de lo que hacemos con ella. Las autogestiones y las gestiones a menor escala favorecen a los más desfavorecidos puesto que ofrecen un mayor control de las energías.

"Hermanos" 400x400 cm

Barcelona

Pintura que representa las tierras hermanas cual hermanos siameses, cada cual con diferentes bandas en la cabeza representando las banderas de España y con un fondo de la bandera catalana como patrón. 

La pintura fue vandalizada en un par de días.

https://agendapublica.elpais.com/noticia/15881/titiriteros-carnaval-libertad-expresion 

He aquí un artículo, con el que en parte coincido y de tantos redactados, acerca de la sátira representada durante los carnavales del 2016 en Madrid, y que ha sido judgada y penada. 

What if..

What if Franco had been killed intead of dying in bed? How Spain could be? 

For sure we would be living in a different landscape, maybe we could be example of what Europe should be. Imaging that.

Our reallity of revolving doors where people with power are the ones who rule the country, and always will do. Imposible to abolish. Keep calm and please swallow.

¿Qué significa el término puerta giratoria?

La puerta giratoria es aquel desplazamiento laboral existente entre los trabajadores del sector público y el sector privado; y viceversa, siempre en el mismo sector produciéndose un conflicto de intereses, en perjuicio del Estado Peruano.

Franco Travestido . Franco Crossdressed . Ink on wood . Private collection

Arias Navarro . La Tabacalera de Madrid

Arias Navarro 2.0 Terminator version

virGenes

Virgin on the Floor at General Ricardos (gone) 

Virgen de la Vida . Entrimo, Galicia

Nigredo . Virgen de la Guerra . War Virgin . Madrid

La Virgen de la Tecnología

Outlet Virgin . Spray on advertising . 110x70cm

3 Eyes Virgin . Spray on Wall

Virgen de la Almudena, Colegio San Gabriel

La Virgen del Reflejo . Reflected Virgin . Leganés

Virgen de Lourdes . mi intervención en un callejón de la ciudad de Lourdes, France

Virgen de Guadalupe . Brugge , Belgium

Apariciones Marianas . Marian Apparitions . Scratched on wall . Torrejon de Ardoz

Acid Virgin . Madrid

La Virgen Maria Juana . Ribera de Curtidores , Madriz

Virgen del Velo . Albaicín de Granada

Virgen de Siria con el espectro de su hijo desaparecido

(colección privada)

La Virgen de Pilar . Colección privada

Virgen de la Prudencia . Madrid

Virgen del Exilio . Murcia

Virgen de de Resurrección . Colección privada.

5MeO DMT ViRGiN . Bendiciones . Private collection

impopulis

"Transexual Virgin" 150 x 100 cm

spray on canvas

private collection

”Si yo te acepto, pero aceptate tú”

Reflexiono sobre el feminismo, pues creo que todos tenemos claro que merecemos los mismos derechos, que todos somos diferentes y que a su vez, somos iguales, como hormigas que trabajan para el hormiguero, y cada cual con sus responsabilidades frente a su vida personal y a sus deseos de autorrealización. La sociedad patriarcal es una realidad, tanto como que la mujer se depila los sobacos para encajar en una estética autoimpuesta para responder a un canon de belleza implanteable y contranatura. 

Qué representa la transexualidad sino un tránsito, el desarrollo de una inseguridad hacia tu naturaleza biológica, tú no eliges en que cuerpo naces, ni lo que sientes, y es en ese sentimiento donde brota la necesidad de encajar en un colectivo, incluso digamos en un género en el cual te identificas por tus gustos e inquietudes. ¿Soy más femenino porque me gusta el rosa o ponerme vestidos? ¿o simplemente acompaño a mis predilecciones con una etiqueta condicionante? 

¿Es la disfobia un sentimiento natural o una dificultad autoimpuesta? Se presenta un problema de salud mental impuesto por una cultura a la que pertenecemos y una sociedad en la que tenemos la necesidad de representarnos. Puedes y existen los medios para cambiarte de sexo, claro que si, aunque a cambio de pasar la vida hormonándote con productos químicos que en lugar de responder a la necesidad natural de tu cuerpo, responden a tus prejuicios de lo que una mujer o un hombre deben ser.

La Nobia . Restaurante en Madrid . Spray sobre muro.

"Transexual Selfie for Sexual Porpouses"

120 x 74 cms . Spray on canvas.

Private collection (available)

What is to be beautiful? How to feel desired?

My deep concerns about this topic, during my process of investigation of the subject i´ve been warning that most of people experimenting transite feel in chains of a canonic dictatorship of beauty. Changing my male body in a female one does not need external operations like breast enlargement anyaways. One of my deepest concern goes in that direction, why should they "sell", "prostitute" their bodies in order to get cash for an aesthetic operation.

Transexuals find theirselves desired, wanted for sexual pleasures, for filling social taboos as monogamy and pansexuality. Society requires their services meanwhile we set them aside our lifes as freaks we just require to fullfill our deepest sexual interests.

I find the problem when a transexual works in the sexual business to wear big tits, big ass and big dick. Also face operations, thin nose, hormons , bottox and several other treatments that not only put their lifes in danger previous the process (prostitution) , also during the operation and of course the several consequences after the operation. That without talking about the psicological damage for the person itself, that must deal with the self acceptation and for sure deal with the age, the time going on.

So i find the weakness in expending to much effort to fill aesthetically while leaving aside the spiritual work.

"Transexual Male on Pose"

Acrilic on canvas 160x120 cm.

Private collection (available)

A continuación presento mis trabajos del proyecto Tránsito realizado junto a mis panas Lane, fotógrafa del proyecto y el seriografo Julio Cubillos 

"Manners and behaviours"

120 x 76 cms . Spray on canvas

Private collection 

"Bearded Woman"

100 x 70 . Spray on Canvas.

Private collection.

Man on Woman´s Role 

40 x 60 cm . Spray on canvas 

Private collection (available)

Deconstrucción del Almuerzo sobre la Hierba de Edouard Manet

220 x 80 cm (2 piezas) 

Esmalte sobre tabla

La obra "Deconstrucción del Almuerzo sobre la Hierba de Edouard Manet"  conceptualiza la idea de la separación por géneros en dos obras paralelas que responden a diferentes figuras habitando el mismo espacio. 

Ni contigo ni sin ti, juntos pero no revueltos, las dos caras de la misma moneda.

Cito al texto de Chuck Palahniuk en "Fight Club": -"Excepto cuando están echando un polvo, Marla y Tyler nunca comparten la misma habitación. Si Tyler está cerca de ella, Marla no le hace caso. La situación me es familiar, pues mis padres se hacían invisibles el uno para el otro de la misma manera. Luego mi padre se largó para establecer otra franquicia.

Mi padre decía: -Cásate antes de que el sexo sea aburrido, o nunca te casarás.

Mi madre decía: - Nunca compres nada con cremallera de nailon.

Mis padres nunca dijeron nada que mereciese la pena bordar en un cojín."-

El Capital cultural

¿Que se entiende por Capital cultural?

El Capital cultural comprende las representaciones, conocimientos, habilidades, actitudes, aptitudes que desarrolla el ser humano con base en sus experiencias familiares y contextuales, aunado a ello surgen expectativas escolares de acuerdo con el modelo de sociedad y sus requerimientos formativos.

"Cambiar el mundo, amigo Sancho, no es locura ni utopía, sino justicia"

"Changing the world, friend Sancho, is not craziness or utopia, but justice"

Miguel de Cervantes . Alcalá de Henares

Paquete de Tabaco . Fumar mata y es legal. Pintar no. 250x500 cm. Obra realizada para el Urbanfest de Fuenlabrada

El día que Daft Punk publicó "Get Lucky" o cuando la industria del entretenimiento sustituyó a la cultura.

El arte contemporáneo se rige por las relaciones hipócritas de conveniencia, faltas de opinión objetiva en pro de una relatividad anodina

Se premia la técnica, la innovación y el esnobismo en un contexto implosivo falto de autocrítica sobre nuestra historia

La responsabilidad cultural del creador choca con la responsabilidad económica del gestor

El naufragio de lo real en la imagen contemporánea

La Realidad es esférica

La Objetividad no es un punto de vista

La Objetividad es la Verdad que conlleva todos los puntos de vista

Lo relativo es subjetivo

La Subjetividad pervierte a la responsabilidad cultural del creador

La expresión intrascendente perjudica seriamente la salud

"Invertir los propios ojos" fue un performance de Giuseppe Penone, que a través de lentes de contacto de espejo quería mostrarle al mundo lo que sus ojos veían.

Esa es una lectura mas mi obra la entendí como que cuando nos relacionamos lo hacemos por nsotros y para nosotros, no vemos el alma del otro a través de sus ojos sino a nosotros mismos. Ese concepto de pensar que vas a decir siempre en lugar de escuchar, el hermetismo , o incluso el rebote conceptual, el ver la paja en el ojo ajeno, el ver el los defectos que uno mismo tiene adjudicándolos al otro

Marilyn Monroe : La Dictadura de la Belleza. O de cómo los canones de belleza contemporáneos están condicionados por el capital cultural y que a su vez influyen directamente en nuestra forma de vivir y de consumir.

Hitler . Retrato implosivo de Charles Chaplin, donde reivindico el hastag como método confuso para etiquetar la realidad. Donde cuando trabajo con adolescentes, google y sus imágenes, la desinformación de Pinterest generada desde el egoísmo del querer que tu imagen se vea por encima de otras añadiendo etiquetas falsas para generarnos visibilización y saciar nuestra carencia de amor propio.

What kind of tragedy can lead us to put our child in a suitcase?

How should we interpret this act?  Is it barbarism, abuse, foolishness? Or on the contrary, is it the only way we can find to save life? It is undoubtedly a particularly controversial act. And it is a true act, as true as that Europe, for many, represents hope. Hope to be able to achieve something in life, to be able to evolve. The concept of Europe continues to be maintained thanks to its cultural capital, its diversity and its "relative" peace. Educated for Peace we grant the privilege of control to our institutions, thus delegating responsibility for our territory to large corporations. And yet we are privileged because we live in the illusion of being free, at least by comparison.

¿Qué clase de tragedia puede llevarnos a meter a nuestro hijo en una maleta?

¿cómo debemos interpretar este acto?  ¿Es barbarie, maltrato, insensatez? o por el contrario ¿Es la única manera que encontramos de salvar la vida? Sin duda es un acto especialmente controvérsico. Y es un acto cierto, tan cierto como que Europa, para muchos, representa esperanza. Esperanza de poder llegar a algo en la vida, de poder evolucionar. El concepto Europa sigue manteniéndose gracias a su capital cultural, su diversidad y su "relativa" paz. Educados para la Paz concedemos el privilegio del control a nuestras instituciones, delegando así la responsabilidad sobre nuestro territorio a las grandes corporativas. Y  aún asi somos privilegiados porque vivimos en la ilusión de ser libres, al menos, por comparación.

El Grito de Macaulay Culkin . Esmalte sobre tabla . 65 x 90 . Colección privada. 

El Grito de Macaulay Culkin . Que al igual que el atemporal grito de Edvard Munch, es un grito por como la modernidad desequilibra nuestra mente, sometidos a una presión social muy compleja de aguantar. Cualquier tiempo pasado fue mejor, porque cada día todo está más hecho una mierda.

Melancholia . La figura, llena, se apoya sobre el planeta porque es suyo , lo controla, lo mantiene bajo su ala. Mientras mira hacia afuera, porque ansía más. La obra representa el lado insaciable del ser humano, que aún haciendose pasar por Buda no puede evitar querer lo que no tiene, aunque ya lo tenga todo. Es la idea de ansiar la ausencia , el inconformismo natural, la melancolía.

Lope de Vega . Anamorphic painting at Nador , Morocco

Snoopy, Charlie Brown y sus amigos construyen entre todos una bella pintura, apelando al "Capital Cultural", utilizando la figura de los amigos de Snoopy de forma simbólica, que representan a un cualquier grupo de niños que podríamos ser todos.

la obra se llama TOGETHER WE CAN (juntos podemos)

EN PORTADA . NATIONAL GEOGRAPHIC

acrilic on wood

When i do an artwork , it happens because i consider it necessary, at least for my own concerns. So it was this pandemic times where we were enclosed and i thought that year i didnt got the flu i used to catch every year without exception. that time were coughing in public spaces became a bad thing to do.

intimissimi

Ze Carrion´s Courbet under censorship 

The following section introduces naked exposure in research of souls within. Artwork based on beauty of bodies and pursuit of pleasure answering the need of filling the gaps that anxiety of regular contemporary lifes leave behind.

Im not so sure if masturbation is a taboo or just a subject that people dont wanna talk about, but i realize it is a millenary present as a consequence of animal evolution. The premise of non accepted evolution carry an important procurance of frustrations that imbalance the natural flow of our existence. Culturally we wear clothes protecting ourself from climate difficulties, but we use them to hide our bodies, converting something natural in a temple of secrets that only the most fortunates are able to see under personal permission. On sociopathic behaviors nudity may be transform in an incitement of sexual harrasement. Visualization of our lifelike ways build a ladder to integrate and naturalize our most primitive forms, in a society in injured by individualism and frustration of our expectations of our deepest dreams that once we were told we would achieve.

La siguiente sección introduce la exposición desnuda en la investigación de las almas internas. Obras de arte basadas en la belleza de los cuerpos y la búsqueda del placer que responden a la necesidad de llenar los vacíos que deja la ansiedad de la vida cotidiana contemporánea.

No estoy tan seguro de si la masturbación es un tabú o simplemente un tema del que la gente no quiere hablar, pero sí me doy cuenta de que es un presente milenario como consecuencia de la evolución animal. Las premisas de una evolución no aceptada conllevan una importante fuente de frustraciones que desequilibran el flujo natural de nuestra existencia. Culturalmente usamos ropa para protegernos de las dificultades climáticas, pero la utilizamos para ocultar nuestro cuerpo, convirtiendo algo natural en un templo de secretos que sólo los más afortunados son capaces de ver con permiso personal. En los comportamientos sociopáticos, la desnudez puede transformarse en una incitación al acoso sexual. La visualización de nuestras formas de vida construye una escalera para integrar y naturalizar nuestras formas más primitivas, en una sociedad herida por el individualismo y la frustración de nuestras expectativas de nuestros sueños más profundos que una vez nos dijeron que alcanzaríamos.

Pornographic Still Life. Bodegón Pornográfico . Spray  sobre soporte reciclado con stickers.

Esta obra, muy lejos de mi percepción, creó mucha polémica. La pinté en Salamanca, en el barrio del Oeste, barrio moderno lleno de pinturas y arte urbano, con la intención de renovar el barrio y generar un diálogo artístico contemporáneo. Mi trabajo, donde aparece un beso entre dos figuras, aparentemente dos chicas, tuvo una gran acogida por el público, incluso fue mención de honor en el concurso de aquel año, pero unos meses despues fue censurada y borrada, al parecer por contener un diálogo pseudosexual. En mi opinión, obra que genera esas controversias es siempre agradecido y de buen ver, incluso podría conseguir ese efecto reclamo hacia el barrio, pero el resultado final no hizo mas que demostrar la mentalidad conservadora de este tipo de eventos que buscan decorar, vestir las calles con camisetas que no generen nada mas que colores y trabajen el No lugar como fin mismo de las obras. Mis dudas parten de ahí, qué es el Arte? si el Arte tiene un fin socialmente constructivo, por qué a fin de cuentas los gestores culturales buscan obras anodinas? Ese vacio que se produce entre lo necesario y lo permitido me genera mucha inquietud, un sublime terror en un espacio insalvable al que llamamos Cultura Urbana (Salamanca).

(o de cuando el alcalde de Salamanca quiso darme una Mención de Honor por esta obra y le dije que se metiese la mención por el culo)